Siempre es una buena noticia que una banda como Arise nos escriba para participar en Rockbase. Lo que a lo mejor no sabían es que, ya desde hace tiempo, les seguíamos la pista. Así que la ocasión era perfecta para conocerlos mejor a través de esta entrevista.

Arise nació 4 años atrás, ¿qué recordáis de aquellos primeros ensayos y por qué coincidisteis?

Charlee: Efectivamente, Arise nació hace 4 años más o menos, gracias a que Rafa (guitarrista) contactara conmigo (batería) y con Estefanía (vocalista). Rafa y yo nos conocíamos de vista y porque ensayaba en otra banda de la misma zona. A Estefanía ya la conocía algo más personalmente, porque sus bandas habían coincidido en algún que otro bolo. Nos reunió para probar un par de ideas que ya tenía grabadas a modo de guías.

Los primeros ensayos fueron más bien pruebas, aunque ya se podía percibir afinidad entre los componentes e incluso ya se apreciaban algunas ideas muy interesantes para lo que iba a ser Arise en un futuro no muy lejano.

¿Cómo se grabó vuestro álbum debut, 7 Mundos?

Rafa: Se grabó de una forma bastante convencional. Todo el proceso se realizó por nuestra cuenta desde la producción hasta la grabación, mezcla y mastering. Para nosotros es muy importante porque intentamos buscar y plasmar nuestro sonido. Asumir este proceso nos permite trabajar de una forma muy cómoda y así dedicarle el tiempo necesario a cada parte, para intentar lograr aquello que queremos escuchar.

Creemos que es algo que ya forma parte de Arise, de nuestro sonido y forma de trabajar. Como cualquier otro proceso dentro de la creación de un nuevo álbum, intentamos evolucionar, aprender y mejorar para plasmarlo en futuros trabajos.

¿Habéis trabajado igual en Aquareum? ¿Qué novedades habéis incorporado en el estudio para este disco?

Rafa: Sí, en esencia, en el último disco hemos seguido la misma metodología que en 7 Mundos. No obstante, hemos dedicado aun más tiempo a la preproducción de los temas y de composición. También nuestra evolución en cuanto a nuevas influencias musicales y nuevos componentes en el grupo ha contribuido a buscar nuevos objetivos en el resultado de este trabajo.

Respecto a algunos aspectos técnicos, en este disco hemos podido delegar el proceso de mastering a nuestro amigo Sergio Peiró de SP Studios y la composición de secuencias electrónicas a Carlos Carretón, guitarrista en Against Myself con unos resultados inmejorables. ¡Estamos muy contentos!

Es difícil asumir todo un proceso técnico de creación de un nuevo álbum en una sola persona, son muchísimas horas de trabajo y muchísimas escuchas de los temas, que contribuyen en ocasiones a "viciarse" a un sonido, y no tener una visión clara de los resultados del trabajo.

¿Qué tal es la experiencia de la autoproducción? No sólo desde un punto de vista económico, sino también musical y artístico.

Estefi: Tiene su parte positiva y su parte negativa, aunque yo destacaría la positiva sin duda. Al hacerlo por tu cuenta, aparte de ahorrarte "un pastizal", eres tú quien toma las decisiones y dirige el camino, no tienes a nadie que imponga ciertos cambios, ya sea para bien o para mal. Yo lo veo como algo positivo, ya que nosotros vamos con las ideas muy claras y sabemos qué resultados queremos obtener y cómo obtenerlos.

Por otro lado, como músico te sientes muy realizado, sobre todo cuando ves el resultado final. No obstante, lleva muchas horas de trabajo y puede llegar a ser muy pesado. Esa sería la parte más negativa.

Contadnos un poco acerca de la grabación de vuestros vídeos. ¿Qué localizaciones usasteis?

Charlee: Pues a ver, nuestro primer vídeoclip fue grabado por Steve Lodge (Eleven Eleven). También era su primer vídeo musical y aceptó nuestra idea para la localización. Decidimos que fuese protagonizado por la banda en sí, tocando en una carpintería de la tía de Rafa. Nos cedieron el espacio de taller y nos pusimos "manos a la obra".

Por otro lado, nuestro segundo vídeoclip ha sido realizado por Henry Menacho (Kronic Produccions). En este caso, queríamos representar una historia, por lo que había que buscar varias localizaciones: una ciudad con mucho movimiento (por cercanía elegimos Valencia), una playa para desarrollar las escenas acuáticas (Playa dels Molins, Dénia) y, por último, un sitio cubierto donde poder grabar a la banda tocando. En este caso, pudimos encontrar un antiguo parque de bomberos en la localidad de Pego (Alicante), donde tuvimos que retirar casi todos los trastos e intentar decorarlo de una manera "adaptable" a la imagen que queríamos conseguir en este vídeo.

Laura Rubio se encargó de protagonizar la historia. Era la primera vez que encaraba un rodaje y no podría haberlo hecho mejor.

¿Ya está disponible vuestro nuevo trabajo, Aquareum? ¿Cómo se puede conseguir? ¿Notáis si ha habido una evolución en vuestra música en estos 3 años?

Estefi: Aquareum está ya disponible y se puede adquirir a través de nuestra página web, en el apartado de "merchandising" junto a otros productos: www.ariseoficial.com. Además también se puede comprar de forma digital en Spotify, Itunes, Amazon y Google Play.

Sin duda, afirmamos que hay un gran cambio entre un disco y el otro. La madurez es la clave y eso se nota en el sonido y en las composiciones. Además no somos los mismos componentes y eso también tiene parte de culpa. Tenemos las ideas mucho más claras en cuanto a sonido y estilo.

Una de las marcas de la banda es que tenéis un sonido potente y melódico cantado por una voz femenina... Y en castellano. Sin embargo creo que también soléis incluir algunas frases en inglés. ¿Qué motivo os ha llevado a probar esta fórmula?

Estefi: Muchas gracias. Realmente sólo tenemos una frase en inglés, concretamente en el single 'Sin Fin', que se encuentra en nuestro disco anterior. Arise empezó cantando en inglés, pero finalmente elegimos el castellano porque todo el mundo ya lo hace en inglés. Pensamos que de esa forma llamaría más la atención del público. 'Sin Fin', al ser el primer tema que compusimos, se hizo en inglés y luego lo tradujimos todo menos esa frase porque nos gustaba la mezcla. A parte de ese tema no hay ninguna mezcla de inglés y castellano más.

Hablando sobre esto, ¿qué temas suelen ser recurrentes en vuestras letras?

Estefi: Como es obvio, cada tema tiene un punto de referencia diferente, pero el mensaje general que intentamos transmitir es de lucha, constancia y paciencia. Son tres elementos clave si persigues un objetivo.

En este disco hemos buscado que casi todas las letras estén dentro del contexto de "Aquareum", creando atmósferas y buscando palabras que te ayudan a desconectar del mundo real. Puedes encontrar temas variados, desde lo más personal hasta crítica social.

Además de Arise, algunos tenéis proyectos alternativos. ¿Os queda tiempo para tanto? ¿Qué tal lleváis los “celos” entre bandas? :-P

Estefi: Jajaja, bueno, todo es cuestión de una buena organización. Hasta ahora lo llevamos bastante bien y no nos interrumpimos los unos a los otros. Además hay muy buen rollo entre las bandas y siempre nos ayudamos los unos a los otros.

¿En directo tratáis de sonar lo más parecido al estudio? ¿Qué equipo lleváis?

Estefi: Totalmente. Hoy en día muchos grupos tienden a la sobreproducción en estudio y luego en directo pierden mucha calidad de sonido. Nosotros no queremos que nos pase lo mismo y para ello hemos buscado alternativas, mejorando nuestro equipo de sonido e instrumentos, para obtener mayor calidad y un buen resultado en directo.

¿Podremos veros pronto presentando el nuevo disco en concierto?

Estefi: Sí, muy pronto... De hecho, la semana que viene. Estaremos acompañando a Somas Cure en su paso por Alicante, el viernes 16 de octubre a las 22:00 h. en la sala Marearock. Tenemos muchísimas ganas de defender nuestro disco en directo y llevarlo a muchos sitios. Esperamos confirmas más fechas pronto.

Muchas gracias por todo, chicos... y chica ;-)

Gracias a vosotros por atendernos. Ha sido una entrevista muy interesante. Mandamos un saludo a todos los seguidores de Rockbase y Arise.

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